70年70部中小型原创作品丨第16部：舞蹈作品《雪之子》

《雪之子》以雪山文化为创作基点，以民族生活为创作源泉。将传统的藏族民间舞蹈语汇舞台化，传承藏族文化，其以雪山为意象主题，以青海玉树地区的“卓”舞、“依”舞为动作素材，采用解构藏族传统动态语汇的编创技法，通过男子群舞，塑造出背倚群山、脚踏高原的“雪山之子”的群体形象，表现出民族民间舞蹈的高度生命情调。

“雪之子”意为纯净洁白、自由洒脱的人民之子，俯仰于天地之间，以身体作步，顿地起舞、踏歌而行，表达藏族人民对纯净质朴、自由洒脱的精神向往。该舞蹈作品在尊重传统、回归传统的基础上，以更加当代性的处理方式追求纯粹的艺术表达，也依托藏族人民的语言，舞出了新时代的中国精神。

冰峰融化，日照金山。

洁白是我的情怀，

草垫是我的担当。

蓝天是我的向往，

彩云是我的梦想。

雪山的孩子，

山脊间融化的一滴水，

地平线初升的一道光。

高原之上，风雪并非苦难，荒芜也不是艰险，那是庇佑百禽千兽，万物生长的伟大家园。滚地、爬起、跳跃、升腾，10位舞者在数次的重复与腾挪间，激荡出生命原野上如同雪崩一般摧枯拉朽的乐章，作品中重复手法的溢出，配合主群关系的变化，不断产生出新的意向，犹如在地平线上澎湃生长，奔涌而来的雪山之流。

“今天大家相聚在这里，祝愿亲爱的朋友健康平安快乐”，洛松丁增神秘悠扬的吟诵声，如同翱翔于青海湖畔的鹰隼，柔情悠扬确有锋芒，带来美好的祝福，在这一刻，生命与追求似乎有了具象化的样子，是高原绿草如瀑，是千里雪山路。

“我转山十三次，才得以见你一次真容”，雪山之巅的生命跋涉，让坚毅的精神流传在高原之上，草甸湖泊的温暖哺育，让柔情隽刻于骨血之中。对于编导池咚咚而言，在青海地区采风的经历是《雪之子》编创的本源动力，他不仅看到了藏族人民的勇敢坚毅，更看到了独属于雪域高原的铁血柔情。因此，在该作品中，编导敢于放弃所谓“技术”的堆叠，真正回归于生命表达本体，展现其民族文化和历史逻辑，塑造出一个完整的“人”的形象。

编导抱持对民族文化的深沉敬意，对共同生命感悟的敏锐洞察，对民族民间舞蹈当代表达的艺术追求，使《雪之子》兼具民族语言与时代风采，在文化寻根的传承使命中同时焕发出当下时代的人性光辉。该作品在原汁原味的藏族舞语汇基础上，运用了充满象征意义的编排方法，“雪山之子”既可以比喻藏族同胞，又可以隐喻壮阔美丽的雪山神话，整个作品蕴含着非常深厚的情感与信仰的力量。以坚毅勇敢之我，以铁血柔情之我，来自雪山之巅的青年，彰显出了新时代中国青年的精神面貌。

北京舞蹈学院中国民族民间舞系教师，表演与创作教研室主任。

代表作：《雪之子》《雨形》《山歌》《舟》《梦打令》《撞》《春祭乐》《颜蜕》等。其创作作品多次获得国际舞蹈大赛、全国舞蹈比赛、荷花奖、桃李杯、华北五省舞蹈大赛、北京市舞蹈大赛等国家级、省部级最高奖项。

正如编导池咚咚所言，“创新首先需要回归，必须要深入文化的根脉，才能有底气、有自信地创作。藏族舞台民间舞的“根”与“脉”是“高原”和“雪山”，作品《雪之子》的创作扎根于民间沃土中，经过不断提练、加工和美化后最终呈现于舞台之上，立足于编导和教师的双重视角，完成对民间舞创作的个人实践探索，希望能够以此助力中国民族民间舞专业的进一步发展，为其背后传统文化的传承与弘扬贡献出绵薄之力。”