戏曲课堂︱【第五三讲】现代京剧的音乐特点

现代京剧唱腔是在传统京剧唱腔的基础上发展起来的。早在19世纪下半叶，改良运动和时装新戏时期，京剧已在尝试一些新的演唱形式（如南派京剧中的「五音联弹」），此处「现代京剧」指二十世纪五十年代后，在「双百方针」指导下产生的反应社会现实生活与「无产阶级革命精神」的新京剧。

现代京剧的主要音乐特点包括：

• 一切从表现内容和剧中现代人物情感的需要出发，对于旧的形式，能利用的利用之，不能利用的改造之，并立足于新形式的创造。

  
  

• 对全剧音乐的布局，有了精心考虑与安排，唱段分主次合理配置，各配乐也有机地纳入整体的音乐布局之中。

  
  

• 确立以塑造人物的音乐形象为主的音乐创作原则，调动一切传统和现代的音乐创作手段进行创作。

  
  

• 借鉴西洋歌剧创作「主导动机」的手法，创作出全剧音乐的主题或主要人物音乐主题，或其他人物及象征某一事物、境界等的主题，树立起全剧音乐和人物音乐形象，使全剧音乐连贯统一。

  
  

• 音乐旋律语汇的创新。根据剧情和人物的需要，突破旧有京剧音乐的旋律，糅进其他的音调语汇；打破各腔系与行当唱腔的界限，使腔调的变化更丰富；加强调性与调式对比运用等作曲技法，增强旋律的表现力和音乐的现代气息。

  
  

• 在演唱形式及方法上，除独唱外，继承了海派「五音联弹」的形式，并借鉴其他剧种及西洋歌剧等的演唱形式，发展出分唱、叠唱、齐唱、群唱、清唱、分声部合唱、帮腔、伴唱等多种形式；吸收其他曲艺和戏曲中的润腔方式，丰富了原有京剧的唱法。

「乱云飞」这段唱腔与传统形式相比有了很大的突破。欣赏中不妨留心以下一些特点：

• 全剧的音乐主题，通过各种移调变奏，贯穿于唱腔之中。如前奏一开始就非常醒目而明确地点出了全剧和人物的音乐主题，而后在「烧我心」「遇危难」「九死一生」的拖腔，以及多次过门中出现。

• 【回龙】(枪声急，军情紧…) 的音调十分别致，这是吸收运用了淮剧中【淮调】的音调成分，再通过前面的过门与后面的唱腔形成调性、调式对比，以及多变的节奏音型，把主人公此时此地的焦急心情生动地表达出来。

  
  

• 调动了幕后的女声齐唱和男女声分声部合唱（前者衬托主人公沉重的心情，后者激愤人心），独唱无论在长腔与垛板的板式切换上，在调式的变化上，均与伴唱形成鲜明的对比。

  
  

• 唱法上对传统旦腔有较大突破。如「松涛吼」的「吼」字用腔，吸收了西洋花腔女高音的顿音唱法，要求演员有一定的演唱功力；在润腔上运用了大幅度的颤音，这在传统旦腔中是没有的。